Localización es regrabar, no traducir

El hook. Los primeros tres segundos se construyen sobre una situación reconocible, y las situaciones varían entre mercados. «No pude retirar dinero por una semana» funciona donde eso es una experiencia masiva y suena extraño donde los bancos funcionan bien.

El ritmo. Una frase en ruso es aproximadamente un cuarto más larga que su equivalente en inglés; en español, un tercio más larga. La pista doblada o no cabe en el montaje o se entrega como trabalenguas, y el espectador escucha el apuro antes de entender el mensaje.

La cara. La audiencia lee «es de los nuestros» vs. «es de afuera» en una fracción de segundo, antes de cualquier texto. Un actor evidentemente grabado para otro mercado socava la confianza en exactamente aquello para lo que se hizo el video.

Transferimos la estructura, no las líneas. El guion segundo a segundo se mantiene igual: dónde va el hook, dónde la demostración, dónde el CTA. El contenido de cada segmento se escribe de cero, con un creador local o director de casting.

Grabamos con caras locales. Es más caro que doblar y más barato que abrir un mercado dos veces — la segunda vez después de que el primer intento no funcionó.

Regrabar un lote para un mercado cuesta aproximadamente el 60–70% del costo de la grabación original: el brief, la estructura y las decisiones de edición ya existen; se paga por el equipo y el cast.

El doblaje cuesta el 10%. La brecha de cuatro a seis veces parece decisiva hasta que comparas la retención: en material regrabado suele ser 1,5–2x mayor, y el costo por acción es menor en la misma proporción. El ahorro en localización tiene retorno negativo.

Hay excepciones. Formatos educativos sin una cara en cámara, demos de interfaz, todo lo que depende de la pantalla y no de la persona — se traduce bien. Ahí la localización realmente se reduce a la pista de audio y los subtítulos.

La regla es simple: si el video depende de la confianza en quien habla, hay que regrabarlo. Si depende de lo que se muestra, se puede traducir.